浪漫主义艺术

Romanticism Art

时间：18世纪末至19世纪

黄金时期：19世纪30年代

简介

浪漫主义作为一种艺术思潮，诞生于18世纪后半叶的欧洲，并在19世纪的30年代达到顶峰。1798年，标志着浪漫主义正式发端的《雅典娜神殿》(Athenaeum)在德国小城耶拿创刊，华兹华斯与柯勒律治的《抒情歌谣集》(Lyrical Ballads)同年也在英国出版。许多知识分子和历史学家将浪漫主义视为是对于启蒙运动的反弹，是一种对启蒙时代的反思。启蒙时代的思想家强调演绎推理的绝对性，而浪漫主义者则强调直觉、想象力和感觉，甚至到了被一些人批评为“非理性主义”的程度。夏尔·波德莱尔给的定义是：“浪漫主义既不是随性的取材、也不是强调完全的精确，而是位于两者的中间点，随着感觉而走。”作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

在整体上而言，浪漫主义运动由欧洲在18世纪晚期至19世纪初期出现的许多艺术家、诗人、作家、音乐家以及政治家、哲学家等各种人物自发组成，但至于浪漫主义的详细特征和对于浪漫主义的定义，一直到20世纪都仍是思想史和文学史界争论的题材。

艺术风格

浪漫主义艺术注重艺术家的主观性和自我表现，即强调个性、自发性、主观性、非理性、激情、想象、超越性、心灵的真实和自由等。

浪漫主义艺术作品充满了运动感、戏剧性和热烈的情绪。艺术家选择壮美的大自然景观和民族奋斗的历史事件为创作素材，追求理想世界的情境，并以瑰丽的想象和较为夸张的手法塑造主题形象，充分表现个人激烈奔放的感情。

代表作品

绘画 《雾海之上的流浪者》

绘画 《古罗马；带着日耳曼骨灰登陆的阿格里皮纳》

绘画 《但丁和维吉尔》

绘画 《清晨：宁芙之舞》